R'n'R attitude

Conocer a Mafia Boy, ser compañero de Web, ver, oir y disfrutar de su música a traves de sus discos o de San You Tube es una cosa. Pero cuando tienes la oportunidad de presenciar un concierto de Guitar Mafia aunque el sonido sea muy malo y seamos unos 30 afortunados presenciando el show en una sala diminuta (más hubiesen sido demasiados), ahí la cosas cambia y realmente te das cuenta de que todo lo que habías visto, oido y disfrutado de Mafia Boy supera ampliamente las expectativas.

Supongo que tener que tocar detras de una banda como Guitar Mafia debe pesar para cualquiera. Y aunque tengas muchas tablas como Antigua y el Sr Olmos a la cabeza, es imposible no decantarte por los Mafia. Con un corte radicalmente más clásico musicalmente, Antigua atacó su set list con muchas ganas y rindiendo tributo a Mafia Boy constantemente hasta el punto de invitarle a cantar una canción del 1º disco de Mafia Boy en solitario, 1.9.7.0,  del cual Olmos es el triunfante productor.

Pero antes de todo esto y mientras bajábamos por la estrecha escalera que llevaba al concierto ya se oían las distorsiones de la guitarra de Mafia Boy llamándonos para una hora de salvaje Rock´n´Roll.

Vendetta, Kate Moss, Sexo Cocaina y Muerte, Los Chicos de la Calle 18, Cyberpunk fueron cayendo junto a una tremenda cover de Rock´n´Roll Mama de sus adorados Burning. Tal vez se hchó de menos Hellsinky en un bis que hubiera sido el colofón.Bien escoltado por Psycho Luis, D.Ray Mafia y su flamante nuevo batería, Mafia Boy proyecta seguridad y una facilidad asombrosa para hacer cantar su nueva Gibson plateada dejándonos sin aliento encadenando tema tras tema. Se nota de donde bebe el sonido de la banda, no hay duda de que el amor por el Rock´n´Roll de estos chicos es evidente en cada acorde y el hecho de tocar ante pocos asistentes no les asusta ya que la entrega es total.

Baile del pato por parte de Mafia Boy que hasta se atreve a lanzarse al suelo para retorcerse junto a su guitarra en un sólo antológico. Juro que tuve que comprobar que era realmente él el que estaba tocándo ese sólo. Chulería rockera, saber estar y un registro tremendo que pocos grupos pueden atesorar, es la insignia de Guitar Mafia que es elegida por mayoría por parte de sus compañeros de viaje en esto del Rock underground español como líderes absolutos de ese underground que algún día tiene que reventar y darse a conocer si es verdad que existen esos dioses del Rock. Rescató la maltratada hoja del setlist y consigo que me la firme el autor de todas esas canciones que está deseando triunfar para comerse la escena Rock a bocados.

Si Guitar Mafia pasa por tu ciudad no dejes escapar la oportunidad de ver a una banda como las que no existen en todos los paises, es un consejo de amigo Humbeast. El Rock´n´Roll está vivo en España… y se llama Guitar Mafia.

Este disco significo mucho para mi. Se podría decir que ya había perdido la esperanza que saliera una banda con pelotas de Inglaterra a pesar de su gran historia Rockera, y de pronto llegó este disco con sus falsetes imposibles, riffs contundentes y buen humor por parte de un frontman que parecía ser descendiente del mismísimo Freddie Mercury por su actitud y poses de gran estrella. Permission To Land como su título explica, pedía permiso para que esta banda se instalase definitivamente para hacernos rockear por fin desde UK. Permiso concedido…

Desde que empieza a sonar el riff inicial de Black Shuck hasta la balada final Holding My Own tenemos ante nosotros un disco en el que nada sobra pero si le faltan un par de canciones más ya que te quedas con ganas de más. Get Your Hands Off My Woman revela que estos chicos tienen ante todo principios y ya encadenamos con dos de sus singles Growing On Me y I Believe In A Thing Called Love donde la estrella absoluta es Justin Hawkins demostrando sus valores vocales.

Love Is Only A Feeling llega en el momento preciso para tranquilizar la cosa pero enseguida la cachonda Givin´Up retoma la senda de la diversión y Stuck In A Rut encadena perfectamente como si se fundieran en una misma canción hecha para el buen humor combinado con la especial voz de Justin que no hace otra cosa que mover la cabeza y gritar con el puño en alto:

Kiss my arse, kiss my arse goodbye
Propelled by a carriage of aluminium am I
No more to rot in this sty
Turn my back on this shit-hole in the blink of an eye

Friday Nights recupera los tiempos de buen rollo de cuando se acababan las clases y como diría mi colega Humbeast “Vivan los viernes, los benditos viernes !!” y Love On The Rocks With No Ice nos muestra el perfil más duro de la banda musicalmente hablando porque aunque el estilo sea duro la letra no deja de tener su parte cómica.

Un disco muy recomendable que tuvo su segunda parte con One Way Ticket To Hell… And Back que supuso la desintegración de la banda. Justin Hawkins formó los estupendos Hot Leg y los demás entre ellos su hermano formaron la irregular Stone Gods. Mientras tanto los fans nos quedamos sin una de las bandas más interesantes desde que The Cult se pasarán al Hard Rock con Electric. Huérfanos de ese vestuario imposible y esas poses rockeras que tanto echamos en falta por culpa de siempre los mismo, el éxito inmediato y la cocaína. Una reunión que se pide a gritos pero no acaba de concretarse sería una buena opción para recuperar toda esa magia perdida.

Siento mucho toda esa publicidad en los reproductores de música, habrá que buscarse otro.

Por lo menos es lo que afirma la web dedicada a Jane´s Addiction, xiola.org. Ante le enésima huida de Eric Avery tras la reunión en forma de gira junto a Nine Inch Nails (Ninja) y después en forma de nuevo álbum, los rumores van emparejando a McKagan con la banda de Perry Farrell.

Con Velvet Revolver y Loaded en punto muerto el bajista parece que ha decidido dejar a un lado su faceta de columnista económico y no parece descabellado la participación del ex gunner en una banda que siempre ha estado a su lado en el tiempo. Con estilos totalmente diferentes pero contemporáneos en el tiempo, McKagan y Jane´s han marcado la historia del Rock ´n´Roll a su manera. Uno reventando las bases del Rock con un álbum irrpetible (Apettite Fot Destruction) y los otros que desde 1987 tan sólo han editado 4 discos, el último de ellos el irregular Strays) pero sentaron las bases de lo que conocemos como Rock Alternativo.

Dejemos hablar el tiempo para poder confirmar esta noticia, pero lo que está claro es que donde más queremos ver a Duff es con Guns´Motherfuckers´Roses !!!

Por fin Rockinandblogin.com ya puede presumir de tener nuevo diseño en la página principal de la web. Todavía no está terminada pero por lo menos este va a ser el diseño con el que vamos a trabajar este año.

Para todo esto hay que darle las gracias por su trabajo a Camilo y a Milhaud por sus consejos y sabiduría en temas de códigos HTML. Muchas gracias chicos !!

Para los que siguen esta web comentar que Rockinandblogin.com en su afán de seguir creciendo, prepara nuevos blogs aparte de los que ya estaban y para empezar darle la bienvenida a El Sonido de California que estoy seguro nos hará pasar buenos momentos. Os prometo que habrán más blogs y alguno de ellos sorprendentes.

Y para celebrar esto nada mejor que una gran canción de Rock´n´Roll.

Ya es un hecho, para los que se creían que una vuelta de Frusciante todavía era viable los Peppers han actuado junto a Josh Klinghoffer en Los Angeles interpretando una cover de Neil Young, A Man Needs A Maid.

La actuación tuvo,lugar para el Musicares Person Of The Year el pasado 29 de enero. Todavía no nos podemos hacer la una idea de como van a sonar porque el tema no es de ellos y la calidad de la grabación, aunque por lo oido se puede deducir de que no vamos a notar mucha diferencia con la guitarra de Frusciante.

Por lo que a mi respecta espero y deseo una pronta recuperación del sonido original de los Peppers que les convirtió en ese grupo tan especial que nos atrapó a todos, y no es tan complicado.

La presentación ya está hecha, ahora queda lo más difícil… convencer a los fans.

I Was Wrong es la canción de un tipo que ha sido rebelde toda su vida, que ha luchado contra la sociedad y no ha querido aceptar las reglas del juego para al final darse cuenta de que estaba equivocado.

It was me against the world, I was sure that I´d win
But the world fought back, punished me for my sins
And they tried to warn me of my evil ways
But I couldn´t hear what they had to say

Terribles  palabras que nos revelan el inquieto carácter de Ness. Aún así no le podemos reprochar nada a nuestro tatuado protagonista ya que después de malos tratos en la infancia, de que fuera echado de casa a los 15 años, de haber viajado por el infierno de las drogas y pasado algunos años en la cárcel por posesión de ellas nunca se rindió y hasta se puso a pintar casas para poder seguir editando discos.

Potente canción que si bien nos asegura que se equivocó, en lo que respecta a esta canción acierta de lleno y en el fondo rebosa optimismo aunque su última estrofa confirme su paso por el infierno.

I was wrong
Self destruction’s got me again
I was wrong
I realize now that I was wrong.
I was wrong, the only one that I hurt was me,
I was wrong

Que complicado tiene que ser la hija de… y más aún cuando tu padre fue una de las estrellas francesas y tu madre (Jane Birkin) atesora una calidad innegable. Trás labrarse una carrera en el cine marcada por los altibajos parece ser que Charlotte ha decidido poner remedio a su fallida carrera en la música.

Y para poner remedio a esto esta vez ha contado con la inestimable ayuda de Beck. Si hay algo que se le puede atribuir al ecléctico compsitor es que bebe directamente del legado del gran Serge por su forma de entender la música y no encasillarse en ningún género.

Después de cantar a dúo Lemon Incest con su padre y algún que otro álbum que es mejor olvidarse (Charlotte For Ever) por fin ve la luz un disco que si podemos decir que hace honor al apellido que lleva. IRM (Imágenes por Resonancia Magnética) nos presenta una artista a la que le ha costado encontrar su estilo pero al fin lo ha hecho, y de que manera. Intimista, nos transporta incluso el lado más personal convirtiéndo este disco en una gran colaboración familiar ya que sus dos hijos, Ben y Alice, participan respectivamente en Trick Pony tocando la batería y cantando en la canción Greenwich Mean Time.

Para muestra un botón y el single de lanzamiento acompañado por su padrino Beck, Heaven Can Wait.

1992. Mágico año para todos los que estábamos expectantes ante todos estos acontecimientos que teníamos el privilegio de contemplar. Los Juegos Olímpicos en Barcelona, la Expo de Sevilla y PJ Harvey… Polly Jean con su Dry sonando machacando el oido de mis vecinos y clientes en el cutre bar de Rock que trabajaba entonces. Esta mujer me tuvo obsesionado todo ese verano, y hablo de obsesión con mayúsculas. Esa voz lánguida y perversa a la vez junto a esa pose de no haber roto un plato hacía las delicias de personas como yo que buscaba a la nueva Lita Ford o Patti Smith moderna.

Hasta el disco siguiente (Rid Of Me 1993) no conseguía alcanzar la fama que se merecía en los círculos más sesudos de la música pero con Dry ya se había ganado ese hueco que te da la oportunidad de demostrar lo que vales. Oh My Lover abre el disco como para despistar, para que no te imagines lo que se te viene encima porque pasada esta pequeña joya nos topamos con  esa frase Stella Marie You´re My Star que abre O Stella y el panorama cambia drásticamente para dejar paso a guitarras afiladas como cuchillos que te penetran en lo más hondo de tu cerebro. Con Dress PJ nos avisa que no es tan buena como parece y esa batería omnipresente en toda la canción confirma lo que ya te vas imaginando.

Victory, Happy & Bleeding nos descubre una PJ algo menos furiosa pero más inquietante con esas líneas de bajo agobiantes y la voz de nuestra protagonista retorciéndose con letras ambiguas. Y con Joe vuelven esas guitarras con una espiral sónica que te da sensación de ingravidez. Ya despiden el disco joyas como Plants & Rags, Fountain y Water conformando así una vuelta de tuerca a un género que nunca ha llegado a apasionarme tanto como Polly Jean.  Para terminar, el vídeo de Sheela Na Gig que para mi se alza con el honor de ser el single de este trabajo tan hipnótico.

18 años después sigue emocionándome como el primer día aunque sus últimos trabajos no estén a la altura de sus primeros y más particularmente este. Pero cualquier cosa que venga de esta fantástica compositora.

Si hay una balada de Aerosmith que merezca estar en la sección de Power Balads esta es Dream On y no las insulsas pseudo baladas a las que se ha dedicado el bueno de Steven Tyler en sus últimos trabajos. Además podemos encontrar esta canción en el homónimo primer disco de una banda que estaba predestinada a reinar. Primer disco que se sacó de la manga prácticamente entero Tyler facturando una preciosa balada junto a himnos como Mama Kin o Make It.

Siempre ha sido una de mis canciones favoritas de los Toxic Twins y perosnalmente la conocí gracias al regalo de una copia del fantástico Live Bootleg donde esta registrada en directo. Imposible olvidarme de la mirada de agradecimeinto de mi amiga Blanca cada vez que la pinchaba en su discoteca para cerrar sesión.Muchos recuerdos de esta canción.

Resumiendo, una balada de las de verdad como antes se escribían y no las empalagosas composiciones para películas del fin del mundo. Disfrutadla.

Parece mentira que una banda veterana como AC/DC siga arrastrando a tanta gente. Bien en sus conciertos, por cierto se rumorea nuevas fechas en España este verano, por las ventas de sus discos, su leyenda o el tirón popular que atesora. ¿Quien no conoce una canción de AC/DC?

Esto es lo que han debido pensar para elegir la banda sonora de la segunda parte de Iron Man ya que consta de 15 temas clásicos seleccionados de 10 álbumes de estudio de la legendaria banda, comprendidos entre los años 1976 y 2008.

Shoot To Thrill, que es el tema elegido para promocionar la película, contiene imágenes del show que la banda dio recientemente en Buenos Aires en el marco de su gira Black Ice World Tour.

Este es el listado de los temas seleccionados:

Shoot to Thrill

Rock ‘N’ Roll Damnation

Guns for Hire

Cold Hearted Man

Back in Black

Thunderstruck

If You Want Blood (You’ve Got It)

Evil Walks

T.N.T.

Hell Ain’t a Bad Place to Be

Have a Drink on Me

The Razor’s Edge

Let There Be Rock

War Machine

Highway to Hell

No hay manera de poder insertarlo pero podeos verlo aqui.

Fuente: ACDC-Noticias